Wassily Kandinsky – Introducción

De origen ruso, Wassily Kandinsky es considerado uno de los pioneros, tanto a nivel teórico como a nivel práctico, de la pintura abstracta. Kandinsky consideraba que las «imitaciones de la naturaleza» nunca igualarían la belleza de la misma y que ,por lo tanto, el arte debía centrarse en otros aspectos, como la riqueza cromática o la simplificación formal.

Es hermoso lo que procede de una necesidad interior del alma. Es hermoso lo que es interiormente hermoso

Wassily Kandinsky, On the Spiritual in Art [1912]

En 1930 se desplazará a Munich, donde encabezará el grupo expresionista Der Blaue Reiter junto a Franz Marc hasta estallar la I Guerra Mundial en 1914. A partir de ese momento, se exiliará primero en Suiza y luego en Moscú, donde entrará en conflicto con los pintores constructistas rusos, lo que le llevaría a emigrar de nuevo, volviendo a Alemania a enseñar a la Bauhaus en 1922. Durante este periodo escribe Punto y línea sobre el plano. Contribución al análisis de los elementos pictóricos, título esencial a la hora de entender el arte abstracto de manera teórica.

A partir de 1931, la campaña nazi provoca el cierre de la Bauhaus. En consecuencia, Kandinsky emigra a Francia, donde pasará sus últimos años en un pequeño apartamento de París, realizando sus últimas obras y reafirmándose así como el pionero del arte abstracto.

Kandinsky pintando Curva dominante

El crítico del arte es el peor enemigo del arte

Wassily Kandinsky

Bajo esta premisa podemos apreciar gran parte de la personalidad del pintor e intelectual que era Kandinsky. Hombre entregado al arte desde la perspectiva tanto teórica como práctica. Sus obras pasaron del «realismo» a la abstracción con fijación en el color a un conjunto de todas las técnicas aprendidas a lo largo de su vida. Desde la creación expresionista de El Jinete Azul en 1903 hasta la realización de Around The Circle en 1940 demuestra el salto evolutivo de su estilo hacia uno completamente personal y abstracto

El Jinete Azul, 1903
Around The Circle, 1940

Por lo tanto, podría concebirse la evolución de este pintor como una transformación de un punto de vista «tradicional» y expresionista a un estilo abstracto mediante el cual impera el color sobre la forma y no busca la representación de la realidad. Esto provoca un arte mucho más anacrónico e intemporal, el cual siempre fue fiel a los principios pictóricos del autor

Cada período de la cultura produce un arte propio que no puede repetirse. Intentar revivir principios artísticos pasados puede producir, a lo sumo, obras de arte que son como un niño muerto antes de nacer.

Wassily Kandinsky, Sobre lo espiritual en el arte [1912]
Durchgehender Strich, 1923